形式的復(fù)雜性以及體量和虛空之間的相互作用直到20世紀(jì)50年代赫普沃思開(kāi)始創(chuàng)作青銅作品時(shí)才成為可能。這使赫普沃思得以擴(kuò)展她的形式曲目,使她有機(jī)會(huì)創(chuàng)造出更多在石頭和木頭中無(wú)法實(shí)現(xiàn)的線性、開(kāi)放和扭曲的形狀。青銅使她能夠他以輕盈、靈活和自由的方式創(chuàng)造出能讓人聯(lián)想到波浪起伏和巖石海岸線粗糙的形狀,如橢圓形(Trezion)致力于雕刻的Hepworth在20世紀(jì)50年代末才開(kāi)始欣賞青銅的雕塑可能性,她回憶道,“我花了將近三十年的時(shí)間才找到一種使用青銅的方法……我在這場(chǎng)新的材料冒險(xiǎn)中找到了最內(nèi)在的樂(lè)趣……我一直討厭粘土,以前從來(lái)都不喜歡任何以青銅為模型的青銅鑄件?!闭惩痢5F(xiàn)在我可以自由地享受電樞的制作。我可以將它與我的雕刻技術(shù)相結(jié)合——先把巴黎的灰泥鋪起來(lái),然后像雕刻一樣切割……通過(guò)用大的平刮刀將灰泥當(dāng)作油漆處理,我可以制作表面,然后在硬的時(shí)候切割。這種方法給了我同樣的效果當(dāng)我準(zhǔn)備在上面畫(huà)畫(huà)的木板時(shí),牡丹表面的感覺(jué)”(B.Hepworth,引用S.Bowness(ed.),Barbara Hepworth:Writings and Conveatio,London,2015,第158-59頁(yè))。
目前的作品是唯一的橢圓形模型(特雷錫安)其他作品收藏在倫敦大英圖書(shū)館、肯德?tīng)栃薜涝涸洪L(zhǎng)大廳美術(shù)館、阿伯丁美術(shù)館、奧特羅里杰克斯穆塞姆·克魯勒·米勒、洛杉磯加利福尼亞大學(xué)富蘭克林·墨菲雕塑園、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館、倫敦藝術(shù)館;新西蘭博物館,惠靈頓的Te Papa Tongarewa;以及德克薩斯州沃思堡的Kimbell Art Mueum。